安尼施．卡普爾作品《我的紅色家鄉(xiāng)》現(xiàn)正於深圳市當(dāng)代藝術(shù)與城市規(guī)劃館展出

　　機(jī)器帶動(dòng)一條金屬臂沿著裝有二十五噸紅色軟質(zhì)蠟的開口容器的表面轉(zhuǎn)動(dòng)。金屬臂在一個(gè)小時(shí)的轉(zhuǎn)動(dòng)中，環(huán)繞著蠟質(zhì)表面緩慢運(yùn)動(dòng)，好像在攪拌材料，不斷塑造蠟的形狀，反覆形成奇特景觀。這是著名當(dāng)代藝術(shù)家安尼施．卡普爾（Anish Kapoor）的作品《我的紅色家鄉(xiāng)》，目前正在深圳市當(dāng)代藝術(shù)與城市規(guī)劃館（下稱「深圳兩館」）展出。

　　是次安尼施．卡普爾深圳個(gè)展展出他近四十年的代表之作，涵蓋大型裝置、雕塑、建築模型等多種媒介，也是安尼施．卡普爾的繪畫作品首次在中國的美術(shù)館內(nèi)集中展示，也是其標(biāo)誌性的鏡面作品在內(nèi)地展示數(shù)量最多的一次。由於疫情的原因，安尼施．卡普爾本人無法親臨展覽，開幕式現(xiàn)場(chǎng)以視像方式播放了他對(duì)深圳和展覽的祝福致辭。

　　邀觀眾走進(jìn)作品

　　安尼施．卡普爾一九五四年出生於印度孟買，現(xiàn)工作居住於倫敦。他通過自己的創(chuàng)作，深刻地挑戰(zhàn)著人們對(duì)自我本質(zhì)和客觀物件的認(rèn)知，他的作品被視為東方哲學(xué)和西方精神的結(jié)合，而他的創(chuàng)作方法和觀念卻是當(dāng)代的語言，體現(xiàn)出一種「混雜的現(xiàn)代性」。安尼施．卡普爾在材料媒介和象徵表達(dá)之間、自足形態(tài)和生態(tài)環(huán)境之間建立起獨(dú)特的關(guān)聯(lián)，其作品總是在不同文化的碰撞中，顯露出一種富有生命力的精神特質(zhì)，同時(shí)蘊(yùn)含著神秘的自然力量，不斷創(chuàng)造公共空間的「視覺神話」。

　　深圳兩館館長(zhǎng)顏為昕認(rèn)為，藝術(shù)在當(dāng)代，正與公眾、與城市發(fā)生從未有過的緊密聯(lián)繫。伴隨深圳這座年輕城市的發(fā)展，藝術(shù)的定義被逐漸延伸。人們不再刻意區(qū)分街頭的雕塑與建築，包容的城市內(nèi)核拓寬了公眾對(duì)藝術(shù)的認(rèn)知區(qū)間。深圳市當(dāng)代藝術(shù)與城市規(guī)劃館是全球第一個(gè)將當(dāng)代藝術(shù)與城市規(guī)劃融合於一體的文化場(chǎng)館。當(dāng)每位觀眾來到這裏、討論深圳時(shí)，都希望在兩館的場(chǎng)域中參與、探尋、創(chuàng)造──「藝術(shù)」與「城市」之間的不同體驗(yàn)、答案，甚至是多元的意義?！赴材崾ㄆ諣柕睦砟钆c兩館的定位不謀而合。他曾表示：觀眾與作品之間的動(dòng)態(tài)空間成就了藝術(shù)作品的完整體驗(yàn)，我們邀請(qǐng)每一位觀眾來到兩館，通過自己的理解對(duì)作品進(jìn)行新的闡釋，形成屬於深圳的獨(dú)特藝術(shù)文化景觀。」顏為昕說。

　　在鏡中探索自我

　　中央美術(shù)學(xué)院黨委常委、副院長(zhǎng)兼研究生院院長(zhǎng)蘇新平表示，人們?cè)谠S多重要國際美術(shù)館和公共空間，如泰特現(xiàn)代美術(shù)館、凡爾賽宮、羅馬現(xiàn)代藝術(shù)美術(shù)館、芝加哥千禧公園等都曾經(jīng)領(lǐng)略過安尼施．卡普爾那糅合東西方精神，並與環(huán)境完美結(jié)合的大型作品帶來的視覺震撼。此次粵港澳大灣區(qū)觀眾也將共同見證卡普爾對(duì)材料、形式、技術(shù)和東西方文化的深入探索。藉由展覽的契機(jī)，中央美術(shù)學(xué)院與兩館也將開啟更加深度的戰(zhàn)略合作，未來雙方將充分依託深圳的區(qū)域發(fā)展、產(chǎn)業(yè)集結(jié)優(yōu)勢(shì)以及中央美術(shù)學(xué)院的實(shí)踐教學(xué)、學(xué)術(shù)資源優(yōu)勢(shì)，以「深度合作、協(xié)同開發(fā)、價(jià)值共創(chuàng)」的理念，共同促進(jìn)國內(nèi)外文化藝術(shù)交流。

　　展館現(xiàn)場(chǎng)三樓展廳主要展出藝術(shù)家的鏡面裝置作品和架上繪畫作品、顏料色粉雕塑以及舉行裝置《我的紅色家鄉(xiāng)》（二○○三）。其中《我的紅色家鄉(xiāng)》是一件自動(dòng)機(jī)械裝置，也是展廳體量最大的作品。此次展覽除了藝術(shù)家呈現(xiàn)的架上繪畫具有稀缺性外，也是安尼施．卡普爾首次在美術(shù)館如此集中展示其鏡面裝置作品。鏡面裝置是他最具標(biāo)誌性的創(chuàng)作語言，觀眾在觀鏡時(shí)沉思，在鏡中探索自我。

　　四樓雲(yún)中心平臺(tái)則展出了安尼施．卡普爾過去幾十年的藝術(shù)實(shí)踐中重要公共項(xiàng)目作品的模型，包括《雲(yún)門》（二○○四）、《軌道》（二○一○）、《南岸中心》（二○○一）、《地鐵站，蒙特聖安傑洛，那不勒斯》（一九九九至二○○二）以及去年在紐約展出的《倫納德街模型》?！　?/p>

　　展期至七月四日。

　　大公報(bào)記者 李望賢